Первой премьерой нового сезона в Иркутском академическом драматическом театре им. Н.П. Охлопкова назначен спектакль «Похороните меня за плинтусом» по одноимённому роману Павла Санаева. 16 сентября 2026 года в репетиционном зале собралась «могучая кучка» участников постановки во главе с режиссёром Георгием Шиловым.
Победитель творческой лаборатории «Вампилов.FEST» 2005 года, автор спектакля «Выбор», молодой постановщик из Санкт-Петербурга намерен подарить иркутской публике пронзительный разговор… о любви, как ни странно это покажется всякому, знакомому с первоисточником.
Автобиографическая повесть Павла Санаева – внука народного артиста СССР, орденоносца Всеволода Санаева и пасынок народного артиста СССР Ролана Быкова — вышла в 1994 году, молниеносно став бестселлером и отправившись «по рукам». Успех её оказался не сиюминутным: она пережила несколько переизданий, номинировалась на Букеровскую премию, удостоилась премии «Триумф – 2005» и признана одним из ярких явлений современной российской прозы.
В 2009 году снят одноимённый фильм, в театрах отечества и ближнего зарубежья родился ряд интересных сценических воплощений этой, как нынче принято выражаться, «токсичной» семейной истории, вызывавшей неоднозначные отзывы публики и критиков. Опробовать себя на этом остром, рискованном жизненном материале настал черёд для Иркутского академического и его искушённого зрителя. Премьера запланирована на первую декаду ноября, до неё меньше двух месяцев.
— Именно сегодня этот материал кажется мне очень актуальным, — рассуждает Георгий Шилов, — если обратить внимание на то, как мы перестаём, разучиваемся общаться, слышать друг друга, открываться друг другу, как стремительно увеличивается пропасть между поколениями в реалиях третьего тысячелетия.
Режиссёр поделился с артистами признанием: для него история из книги – глубоко личная. Была в биографии постановщика очень похожая ситуация, когда суровая, волевая бабушка в голодные девяностые взяла на себя двухлетнего внука, освободив от «непосильной» задачи его молоденькую маму.
Позднее, когда Георгий, уже первокурсник факультета искусств Санкт-Петербургского университета, принёс домой нашумевший санаевский хит, бабушка прочла книжку, не отрываясь, прочла — и с ужасом «узнала себя» в образе семейного абьюзера Нины Антоновны, просила у внука прощения. Повзрослевшая «жертва» и будущий театральный профессионал успокоил свою дорогую бабулю, что повесть, так всколыхнувшая в ней живые воспоминания, — это, на самом деле, книга про любовь. Про ту самую, которая способна всех примирить, которая всё прощает и «никогда не перестаёт».
Те читатели, что знакомы с текстом, найдут немало возражений навстречу этому утверждению. Но именно любви должно будет прибавиться в нас, уходящих с нового охлопковского спектакля на Камерной сцене. Такую задачу ставит перед собой и актёрами создатель будущей постановки.
Инсценировку по повести написал он сам. Мальчик Саша, от чьего лица ведётся рассказ о семейных ужасах, предстанет нам уже взрослым, вспоминающим своё недетское детство. В этой роли выступит артист Артём Довгополый. Его горячо любимую мать, проигрывающую в неравной схватке за сына деспотичной Нине Антоновне, будут играть Евгения Гайдукова и Анастасия Шинкаренко.
Актёр Андрей Винокуров представит нам друга деда Лёшу, который помогает своему товарищу совершать регулярные бегства из семейного ада на рыбалку. Деда, чьим прототипом стал кумир советского экрана Всеволод Санаев, абсолютно беспомощный в собственном доме, воплотит заслуженный артист России, корифей театрального Иркутска Александр Булдаков.
Мы не встретим среди действующих лиц отчима Толика, под которым подразумевается Ролан Быков, кому автор посвятил свою повесть. О «карлике-кровопийце» мы только слышим от бабушки, что не стесняется в выражениях, считая избранника дочери своим заклятым врагом. Образ «мирового зла» — Нины Антоновны — доверен заслуженной артистке России Елене Мазуренко. И в этом, пожалуй, главная интрига для нетерпеливых театралов.
— Я – искренний поклонник нашего драмтеатра, — делится своими ожиданиями иркутянка Антонина Шипунова. – Всегда с волнением встречаю новинки афиши. Большой интерес к этой новой, психологически напряжённой работе артистов. Особенно любопытно, как замечательная актриса Елена Сергеевна Мазуренко справится с этим серьёзным вызовом: сыграть человека с явной психопатологией, энергетического вампира, закошмарившего весь дом. В этой роли я не забуду Светлану Крючкову из фильма Сергея Снежкина. Конечно, мечтаю оказаться в числе первых зрителей новой охлопковской постановки.
Что ж, ждать недолго. Уже почти готовы эскизы декораций и костюмов. Артисты с разбегу ринулись в интенсивный репетиционный процесс, а погружение в текст произведения начат ими задолго до приезда режиссёра, ещё весной.
— Мне очень интересно, как у нас будет рождаться разговор о любви на этом непростом материале, — делится творческим подъёмом заслуженная артистка России Елена Мазуренко. – Я считаю, что у моей героини психопатологии нет. Просто у этого человека огромный запас жизненной энергии, не реализованной, не нашедшей позитивного применения. Её звала большая и яркая жизнь актрисы, а в реальности получилось совсем другое. Беспомощность, одиночество, горькая память эвакуации, гибель маленького сына, убийственное лечение от депрессии. Невероятное разочарование. Страх. Она всё время кого-то спасала, перечёркивая собственную мечту. И это сыграло с ней злую шутку.
— Вам хотелось бы, чтобы к финалу зрители поняли, простили Вашу Нину Антоновну?
— Я не сомневаюсь, что так и будет. Я верю в нашего режиссёра, в то, что все акценты в спектакле будут правильно и бережно расставлены. И получится история не о разрушении, не о смерти за плинтусом, а о любви…
Текст: Марина Рыбак
Фото: Анастасия Токарская, Иркутский академический драматический театр им. Н.П. Охлопкова
